美术教室成了网红打卡地，让孩子乐不思返的“玩美吧”

  你印象中的美术教室什么样？木画架、石膏像、颜料斑驳的地面、瓶瓶罐罐刮刀笔刷…

  最近小编发现一个完全不同的新地方，颠覆了自己对美术教室的印象。最早是在一些家长的朋友圈里看见晒图，孩子明明是在画画做手工，可又有哪儿感觉不一样，他们玩得花样百出，好像在布景外太空，模拟滑雪场，或是梵高的麦田上…孩子边玩边创作，笑的见牙不见眼，家长追着拍照，直说太有创意了，每一张照片都像一幕行为艺术，美术教室就这么被玩成了网红打卡地。

  如果你承认兴趣是学习最好的驱动；如果你知道未来会玩才有竞争力，那真得来“玩美吧”看看，用艺术这个载体，帮助孩子打开无边无际的创造力和想象力。

  很多孩子在美术课上有作品，离开教室仍然什么都画不出来，原因就是缺少“场景感”。年龄小的宝宝，认知本来就很少，脱离场景搞创意，就像不给梯子让爬高，他们无法完全凭空想出东西来。传统的创意美术教育里，绝大部分是老师的创意，让孩子照猫画虎的完成，那是不是个伪命题？

  在“玩美吧”我们感受到了完全不同的思路，这里非常重视打造一个“场”，让孩子置身其中，被新鲜吸引，被周边启发，被氛围感染，从而有线索有阶梯的实现创作，创意既来自于见多识广，也来自于对想象力的完整保护。在“玩美吧”的美学启蒙教室里，我们能看到随着季节变化的不同风景，孩子进入教室的那一刻，仿佛由身边生活带入，并不会感到陌生，春天在路边看到的野花小草，原来这儿也有，用彩纸做的超大花朵，让孩子觉得自己和蜜蜂一样小小的，在里面钻来钻去的涂颜色；暑假旅游去过的海边沙滩，原来这儿也有，在教室角落铺上一层白沙，孩子们光着脚丫画贝壳…在这样的环境中，孩子们欢欣雀跃的主动参与，完全不用被动的由老师一笔一画地教。从而真正达到美学启蒙的意义：不必拘泥于学会画某一样东西的技法，而是掌握“看待世界，表现世界”的心法。

  上完一节课只是拿回去一个作品多不尽兴，在“玩美吧”，孩子们在场景中创作，也能在场景中玩耍。作品可以是场景的一部分，也可以是游戏的道具。难怪家长们都乐此不疲的举着手机追着拍，大人和孩子都有一份爱玩爱美的心，听玩美吧的老师说，每次教室更换新场景，都要面临下不了课的甜蜜烦恼，孩子玩得不肯走，家长拍的不停手！

  当大部分美术机构都在强调上课、老师和作品时，恰恰忽略了一点，那就是环境对于孩子的作用。儿童的天性决定了他们海绵式的学习风格，只有浸泡，才能全方位的收获。在玩美吧的教室，每个月都会有不同文化背景的主题场景，而这个月的每节课，都会与该场景适配，由置景、道具（服装）和音效声光几种元素组成。

  这个“场”可以是与当下生活相关，也可以在写实与写意之间。在艺术启蒙领域深耕了十余年的玩美吧，将“场景美学”的理念和方法，巧妙的植入了课程体系中，从而让艺术离孩子更近一些。玩美吧营造一个氛围空间，更多地是让孩子表达天性，接触跨界、融合、多元化的艺术形式，从而让孩子拥有做自己的愿望、信心和能力。

  已然成为网红打卡地的玩美吧，不仅吸引了越来越多的孩子，也通过家长们自发的传播，构建了这样一个可思变、更延展的场景，最大化的激发、展现孩子的想象力、创造力，使其不沦为一句空话。希望更多孩子，在这里玩得美，通过玩，得到美！